＜知名時裝雜誌模特兒豪華競演，讓所有女性感動萬分的真實故事！＞
「模特兒」這個讓女性憧憬不已的行業，外表看似光鮮亮麗，但其中究竟是怎樣的人，能各自擁抱喜悅或苦惱生存在裡面？或許之前並無太多描繪這個神祕世界的電影，但如今終於有一部集結日本頂尖名模，並充滿真實感受的【模女生死鬥】與台灣觀眾見面！
這部星光熠熠的「時尚電影」，集結《non-no》雜誌專屬模特兒本田翼、日本波蘭混血女模加賀美聖良，以及《ViVi》雜誌專屬模特兒河北麻友子共同主演，尤其這也是本田翼與加賀美聖良的初主演電影，於是在業界掀起不小旋風。全片透過導演中村沙也加宛如身歷其境的窺探式影像風格，真實描繪在舞台上星光閃耀的正妹名模，如何在舞台背後遭受種種挫折，並面對戀愛多重煩惱衝擊。也因為女主角夢想登上雜誌封面，加上劇情旁敲側擊時尚雜誌的封面製作秘辛，也讓本片猶如日本版【穿著Prada的惡魔】，值得觀眾進戲院一探究竟，看這群平常只出現在平面雜誌的模特兒們，如何既「真實」又「辛辣」地將真實人生重現在大銀幕上！
帕塔拉莎雅庫耶蘇文絲麗Pattarasaya Kreuasuwansri 飾演 小潘（Pam）
1988年10月18日出生於泰國，就讀泰國蘭實大學，主修影像傳播。電視作品為【愛超越國界】等劇，電影作品有【床邊偵探】、【悲戀三人行】等片。【倒數夜驚魂】是她最新的電影演出作品，在片中飾演男主角性感又外向的室友，也因為注重物質生活，所以常常敗家試圖吸引人們注意。值得一提的是，她不僅在片中大秀修長美腿，更有令人臉紅心跳的情慾挑逗戲。
賈琳彭鍾綺耶Jarinporn Joonkiat 飾演 小碧（Bee）
1990年1月29日出生於泰國，就讀泰國詩納卡甯威洛大學，主修戲劇。她是泰國超人氣模特兒、演員與主持人，演藝事業橫跨電影、戲劇、廣告與MV。也因為她長相甜美，與日本女星新垣結衣神似，讓她因此有「泰國新垣結衣」之稱。
電視代表作為【愛超越國界】、【愛在旅途】等劇，電影演出代表作則是【親愛的伽利略】，並曾客串演出【愛無7限】，在第一段故事中驚鴻一瞥給觀眾驚喜。同時她也獲得2009年「TV Inside」最具人氣女新人、2009年「Siamdara Star Awards」明日之星等眾多獎項肯定。【倒數夜驚魂】是賈琳彭的第二部電影主演作品，在片中飾演男主角的女友，角色頗富神秘性，並在最後有爆炸性的突破演出，值得觀眾期待。
帕查拉奇拉錫瓦特Pachara Chirathivat 飾演 傑克（Jack）
擁有可愛暱稱「小桃」（Peach）的帕查拉，1993年5月10日出生於泰國，目前就讀於泰國朱拉隆功大學，主修國際工商管理。身在知名富豪鄭氏家族（Chirathivat Family）的他，從祖父開始便經營知名連鎖購物中心「中央世界」（Center World）。根據了解，帕查拉的祖父來自中國海南，因此他的父親是華人，母親則是泰國人。他極度熱愛音樂，十二歲開始玩吉他，與朋友共組樂團，也因為對音樂的高度熱愛，讓他於2011年接演了青春熱血搖滾音樂電影【音為愛】，這是他的第一部電影，便在片中擔任主角並一人分飾個性截然不同的兩個角色，亮眼表現讓他人氣瞬間水漲船高，星運一片大好。他曾在2011年夏天訪台宣傳，於台北電影節首映會吸引將近五百人排隊跟他索取簽名，不論到哪邊皆有影迷相隨，令人驚訝他在海內外的超高人氣。
在第二部主演作品【海苔億萬富翁】當中，他精湛詮釋年僅27歲的億萬青年實業家，展現不同於【音為愛】的內斂演技。這回接演最新驚悚作品【倒數夜驚魂】，飾演揮霍家中錢財，假留學真玩樂的紈絝子弟，由於在跨年夜向來路不明的藥頭購買大麻，因而招致殺身之禍…。由於帕查拉有過國外留學經驗，所以詮釋起角色可說是得心應手。尤其他在片中還有犧牲形象的凌辱裸露，一邊露臀還要一邊被打屁屁，又得邊哭邊求饒，無疑是他演員生涯最大尺度的突破演出。
納塔吾彭皮里亞（Nattawut Poonpiriya），1981年3月12日出生，畢業於泰國詩納卡甯威洛大學藝術學院，主修表演與導演。曾於紐約學習平面設計的納塔吾，於2012年底推出他的首部劇情長片【倒數夜驚魂】。
作品改編自他在2010年推出的45分鐘短片，並找來當時的合作演員詮釋全片靈魂人物「耶穌」。對於自己的短片有機會延伸成長片作品，納塔吾也對此表示：「在我的第一部劇情長片裡頭，我試圖探索人們如何在跨年夜去滿足他們所想要達成的欲望。我們都希望新年新希望可以實現，讓我們可以過得更好、成為更好的人。不過請小心，或許你也聽別人說過：『當心願望有成真的那一天！』」
＜坐立難安的殘暴凌虐，準備好體驗致命驚嚇了嗎？＞
【倒數夜驚魂】是由製作過【鬼影】、【鬼4虐】、【鬼亂5】、【陰地】等知名驚悚佳片的泰國最大娛樂公司「GTH」，於2012年底推出的震撼驚悚力作。劇情描述三位在紐約準備迎接新年的泰國年輕人，在同居住處慘遭瘋狂藥頭入侵，並對他們展開慘絕人寰的虐待，也讓這個變調的跨年狂歡夜，頓時成為充滿血腥的人間煉獄。
全片集結泰國實力派青春演員賣力演出，更也是【音為愛】、【海苔億萬富翁】男主角帕查拉奇拉錫瓦特（Pachara Chirathivat）首度嘗試驚悚演出的最新作品，並由新銳導演納塔吾彭皮里亞（Nattawut Poonpiriya）執導。製作團隊這次大手筆將場景拉到紐約與泰國兩地拍攝，即便全片場景大多集中在公寓當中，但導演也期望觀眾在觀賞本片之時，能有如同親臨現場般的實境感受，設身處地體驗受害者外在的痛苦，以及心靈上的折磨，並藉由施暴者與受害者的雙重角力，來反映現代社會各種有形與無形的暴力，以及暴力文化如何影響著人們的生活。尤其本片挑戰人類最深層恐懼，劇情曲折離奇又充滿高度張力，結局更饒富想像空間，可說是跳脫以往泰國驚悚片類型及格局的嶄新型態作品。
導演：納塔吾彭皮里亞（Nattawut Poonpiriya）
編劇：納塔吾彭皮里亞（Nattawut Poonpiriya）
製片：【陰地】捷拉馬里固（Jira Maligool）
【陰地】藩黎迪龐錫堤薩克（Vanridee Pongsittisak）
【陰地】辰裘納尼松文薩瓦托（Chenchonnanee Soonthonsaratul）
濱田岳Gaku Hamada 飾演今村忠司
1988年6月28日出生於日本東京都，十歲時參與TBS電視台影集的演出而正式踏入演藝圈，並在2004年參與經典勵志電視劇【3年B組金八先生】的演出，立定成為演員的志向。電視演出作品包括【求婚大作戰】、【太陽與海的教室】、【殺人草莓夜】等劇。不過相較電視劇演出，他在大銀幕的表現更是令人激賞。在經過【海猿】等數部電影磨練以後，他終於在2007年擔任主角，演出中村義洋執導的【家鴨與野鴨的置物櫃】，並還以該片榮獲第22屆高崎電影節最佳男主角獎肯定。其後除了【鴨川荷爾摩】、【愛妻家】、【機器老男孩】、【宇宙兄弟】等片之外，又陸續參與演出中村義洋執導的【一首PUNK歌救地球】與【宅配男與披頭四搖籃曲】。他在2012年主演最新作品【洋芋片】，也是他第四度與中村義洋合作，在片中飾演一名既熱心又敏感的竊賊，並在過程中發現關於自己的驚人秘密…。
伊坂幸太郎（Kotaro Isaka），1971年5月25日出生於日本千葉縣，1995年畢業於東北大學法學部，現居於宮城縣仙台市。2000年以【奧杜邦的祈禱】獲得新潮推理俱樂部獎，進而躋身文壇。2002年以【Lush Life】廣受評論家矚目，2003年以【重力小丑】入圍直木獎而廣為讀者所知，之後並以2004年【孩子們】、【蚱蜢】、2005年【死神的精確度】、2006年【沙漠】五度入圍直木獎，是近年得獎呼聲最高的文壇才子之一。
伊坂幸太郎不拘泥於推理小說領域，時常發表頗富娛樂性的文學作品。作品充滿獨創的世界觀、風格輕盈灑脫且富想像力。熱愛電影的他，深受柯恩兄弟（Coen Brothers）、尚賈克貝內（Jean-Jacques Beineix）、艾米爾庫斯杜力卡（Emir Kusturica）等電影導演影響，並常讓作品中的登場人物討論他所尊敬導演尚盧高達（Jean-Luc Godard）。而他的小說也數度被改編為電影，舉凡【家鴨與野鴨的置物櫃】、【死神的精準度】、【一首PUNK歌救地球】、【重力小丑】、【宅配男與披頭四搖籃曲】等片，皆為影迷們津津樂道的好作品。尤其他更與導演好友中村義洋四度合作，攜手在2012年推出最新作品【洋芋片】，就連他自己都幽默表示：「這是一部趣味盎然的電影，就連現在回想起電影內容，都還是會讓我露出笑容，不過真怕聽到觀眾說電影比原作還要好看！」
中村義洋（Yoshihiro Nakamura），1970年8月25日出生於日本茨城縣，是日本極富盛名的編劇及導演。自影視圈出道以來，所編劇或參與執導的作品，多數都改編自漫畫或文學小說，伊坂幸太郎、山田悠介、海堂尊、藤野千夜等大師作品，都是他影像取材的對象，並曾為【鬼水怪談】、【再見了，可魯】等賣座電影擔任編劇工作。
值得一提的是，這部2012年的【洋芋片】，是他繼【家鴨與野鴨的置物櫃】、【一首PUNK歌救地球】、【宅配男與披頭四搖籃曲】之後，第四度與伊坂幸太郎合作的作品。在這些電影當中，他不僅成功掌握伊坂小說裡的懸疑推理氣氛，更融入詼諧而不失溫暖的特質，無疑是伊坂小說電影化的最重要推手之一。此外，他也曾執導過【白色榮光】、【布丁武士】等在影迷之間廣受好評的精采作品。也因為他的作品風格獨樹一格，讓他獲選為2009年高雄電影節焦點導演，並曾於當年受影展之邀訪台宣傳，在台灣影迷之間造成轟動。
＜伊坂幸太郎班底最強聯手作品，為日本人民加油打氣＞
【洋芋片】改編自日本暢銷作家伊坂幸太郎的同名短篇小說作品，為其暢銷小說〈Fish Story：龐克救地球〉的其中一篇精彩故事，也是日本知名導演中村義洋，繼【家鴨與野鴨的置物櫃】、【一首PUNK歌救地球】、【宅配男與披頭四搖籃曲】之後，第四度改編伊坂幸太郎的小說，並以獨特而幽默的故事，描繪對家人、愛人與朋友的溫暖及堅強意志，並歌頌生命的強大與美妙。
全片以伊坂幸太郎小說時常出現的「仙台市」作為電影場景，導演在日本311震災過後，隨即開始構思拍攝：「過去拍片時常受到仙台居民的關照，實在無以為報，所以這次想透過導演身份，送上一部可以讓人打起精神的作品。」同時也期待藉由這部充滿熱情的「棒球電影」，為當時的受災居民加油打氣。全片於2011年8月下旬開鏡，拍攝時間只有短短八天，卻動員約1000位臨時演員協助拍攝，甚至連「仙台人」伊坂幸太郎的姑母都加入臨演陣容，神采奕奕地向全世界觀眾傳達，即使他們遭逢災難巨變，卻還是能以樂觀活力去面對未來。
導演：中村義洋【一首PUNK歌救地球】【布丁武士】2009年高雄電影節焦點導演
原作：伊坂幸太郎【家鴨與野鴨的置物櫃】【一首PUNK歌救地球】
製作：SMOKE【布丁武士】【白兔玩偶】
編劇：中村義洋【一首PUNK歌救地球】【布丁武士】
音樂：齊藤和義【一首PUNK歌救地球】【宅配男與披頭四搖籃曲】
楊亞寧 飾演 楊阿姨
楊亞寧原是摩梭寨子的民族幹部，在拍攝【馬背上的法庭】時，導演劉杰為了挑選片中「楊阿姨」這個角色，可說是和副導找遍全縣上下所有的女性幹部，最後看到她的經歷與劇本角色十分相似，於是雀屏中選。雖然楊亞寧完全沒受過表演訓練，但也以絲毫不遜於職業演員的精彩演出，為本片增添許多令人難忘的精采元素。
呂玉來 飾演 阿洛
1982年4月8日出生於四川隆昌，畢業於中央戲劇學院。2003年以顧長衛執導的【孔雀】作為電影出道作品，並獲得華語傳媒電影大獎最佳男配角提名。聰慧的表演天賦，搭配獨特的文藝氣質，讓他之後陸續演出【馬背上的法庭】、【紅色康拜因】、【迷樂上海】、【牛郎織女】、【無聲風鈴】、【東風破】、【王的盛宴】等多部影片，也讓他的足跡遍佈世界各大影展，並成為導演們首選的文藝片男主角，更被業界人士譽為「80後電影人先鋒代表」。
【馬背上的法庭】是呂玉來繼【孔雀】之後，第二部擔綱演出的作品，在片中飾演一位彝族大學生，準備接替書記員楊阿姨的位置。不過菜鳥上任總是水土不服，讓他跟「上司」法官老馮格格不入，並在準備迎娶美嬌娘的路途當中，引發不小的事件及衝突。
李保田 飾演 老馮
1946年11月28日出生於江蘇徐州，是大陸實力派表演藝術家及戲劇演員，並曾擔任中國電視藝術家協會會員、中國電影家協會會員、中國電影評論學會電視部藝術指導、《中國電影電視藝術家辭典》榮譽主編，在電視、電影等藝術領域享有極大成就。
李保田於1960年2月進入徐州地區的梆子劇團學習丑角，1966年轉入徐州地區文工團，1978年錄取中央戲劇學院導演幹部進修班，1981年畢業留校工作。 1983年在電影【闖江湖】中扮演丑角，從此登上銀幕。電影演出作品還包括【流浪漢與天鵝】、【人‧鬼‧情】、【荒原殺手】、【菊豆】、【鳳凰琴】、【有話好好說】、【搖啊搖，搖到外婆橋】等片，並以這些演出獲得諸多演技獎項肯定。
2003年我去雲南，看到了「馬背上的法庭」，之後我六次來到這裡──雲南省的寧蒗縣。寧蒗縣地處雲南西北部山區，山高路遠，道路和經濟條件很差，全縣面積6000多平方公里，人口21萬，有12個少數民族。至2004年底，全縣仍有19萬餘人的年平均收入不足650元人民幣。
這裡的摩梭族，還保持著母系氏族的社會形態。我力圖透過一支流動法庭的辦案之旅，以及制度下小人物的命運，折射出中國法制和中國少數民族地區的現狀：民族的問題、文化的問題、環境的問題、發展的問題、宗教的問題、傳統與現代的問題、司法公信力的問題…。
在這裡，現代司法體制就像馱在馬背上的國徽，在顛簸中緩緩向前行。像這樣的地區，在中國有近千個；這樣的問題，在中國的農村和小城鎮有著普遍性。它是真實的，真真實實地發生在21世紀的中國。
劉杰（Jie Liu），1968年2月18日出生於天津，是知名攝影師與導演。幼年曾隨父母下放農村勞動，也因為從小熱愛繪畫，1986年高中畢業即報考美術學院。不過當時在偶然情況下，觀賞到陳凱歌導演的【黃土地】，並深感震撼，於是便放棄美術理想，於次年考進北京電影學院攝影學系。1991年自北京電影學院畢業後，隔年開始他的攝影及製片生涯，並與王小帥導演合作多部電影作品。攝影指導作品有【冬春的日子】、【夢幻田園】、【十七歲的單車】、【王首先的夏天】等片，並曾以【十七歲的單車】榮獲第38屆金馬獎最佳攝影獎提名。
累積大量攝影及製片經驗，劉杰於2006年推出一鳴驚人的導演處女作【馬背上的法庭】，隨即榮獲第63屆威尼斯影展地平線單元最佳影片，以及2007年「北京市文學藝術獎」與「上海影評人協會獎」。本片透過嶄新的「流動法庭」概念，進而關照少數偏遠民族生活，輔以讓人震撼不已的山巒美景，讓這部電影從2007年10月在法國上映，瞬間在當地造成轟動，並締造在法國院線連續上映50餘週的驚人成績，並打破大陸電影在法國的上映紀錄。
睽違三年，導演再度於2009年推出新作【透析】，隨即入選第66屆威尼斯影展地平線單元競賽片，並榮獲第12屆法國多維爾亞洲電影節最佳影片，以及第27屆邁阿密影展國際影評人費比西獎、第13屆日本琦玉數位影展最佳導演獎。2010年的第三部作品【碧羅雪山】則席捲第13屆上海電影節，榮獲評審團大獎、評審團特別獎、最佳導演獎與最佳音樂獎肯定。值得一提的是，【透析】與【碧羅雪山】也雙雙受到第47屆台灣金馬獎關注，【碧羅雪山】獲得最佳改編劇本、最佳原創電影音樂兩項提名；【透析】獲得最佳劇情片，最佳導演，最佳男主角，最佳原著劇本四項提名，並順利拿下最佳原著劇本獎。劉杰的最新作品，則是由秦海璐領銜主演，聚焦高考生活的【對你說】。
侯孝賢純粹攝影風格再現，完美捕捉最樸實的感動
【馬背上的法庭】脫胎自2003年8月《南方週末》期刊的一個專題，內容講述西南邊陲山區的基層法官們，騎著馬、翻山越嶺到山林深處的村民家中開庭審案。導演劉杰在看完這則專題之後，曾表述自己：「有一種很樸素的感動，對幾張新聞照片尤其印象深刻，比方說走在大山彎道上的馬，馬背上還馱著國徽，還有開庭時候的農家院子，我覺得這些都特別生活化。」也因此促成這部電影的拍攝契機，讓他亟欲想用膠捲將這些故事給紀錄下來，進而讓觀眾看到偏遠山區最真實、最特別的生活狀態，也期望讓不同文化與生活背景的觀眾，在觀賞完電影之後，都能有不同的感悟。
劉杰曾擔任大陸第五代名導王小帥多部電影的攝影指導，但這回卻完全揚棄自己在【十七歲的單車】等片的純熟攝影技法，反而不用任何技巧，以最原始的拍攝方式捕捉大自然與人的美景，也讓本片剪輯師、也是侯孝賢多年搭檔的廖慶松表示，【馬背上的法庭】純粹到讓他想起侯孝賢早期的作品風格，而這種純粹形式的電影，在現今已經不多見了。
導演：
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